[dropcap size=big]摄[/dropcap]影师 Nguan 到底是谁？Google、Bing、百度，无论怎么搜索，出现的永远只会他那笼罩在粉彩色光线下的照片。他的数十万 Instagram 关注者早已对这种色彩熟记于心；无数版本的“Nguan 色滤镜”更新再更新，只为向某位神秘摄影师致敬。

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“叫我 Nguan 就好，保持神秘是出于更为实际的用意。我不想在超市买特价卷纸时被认出，也不想在街头拍摄时引起骚动，这样出来的照片就不自然了”，他在罕见的私密采访中提到。

拍摄和生活过世界各个角落，Nguan 依旧是个土生土长的新加坡人。“这个城市相伴我一生，对她的美丽和残酷我也是了然于胸。但每当踏着夕阳回家，我还是忍不住陷入迷失，和一种挥之不去的绝望。为什么会这样，我觉决定用摄影来寻找答案。 ”

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“要说我身上不那么新加坡的一点，就是我吃海南鸡饭的时候不会加辣椒和姜末。”

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不动声色地，他暗自拍摄了新加坡十年。经过反复删选，他从中挑选了数十张照片，装订成一本摄影集，取名“新加坡”。

这里是新加坡，也是你的城市

“新加坡”系列里充斥 Nguan 对家乡的复杂情感。“表面上这些照片很湿润，仿佛某个似成相识的梦境。但仔细看你会发现，其内里压抑着一股绝望。照片里的距离感、构图、一个眼神似乎都在确认这点。”

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在他的照片里，除了动人的日常细节 – 三角梅、大排档食客和被风吹起的少女发梢，也暗暗反映了高速经济发展的代价，和隐约的都市孤立感。明明拍摄的是新加坡，观者却能从照片里看到自己的城市。

一颗不安定的糖衣炸弹

观者会感到不安，但仍被其吸引，这是 Nguan 梦境般的色彩修辞在“作祟”。但这并不是滤镜造成的，而是来自对光线极度敏感的胶片。另外一点，摄影师只在落日前几小时才出门拍照，照片里的粉嫩，正是胶片和夕阳光线的化学反应。“我讨厌滤镜，我连微波炉的预设都不用的。”

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英文中的“照片滤镜”和家用电器的“预设模式” 都拼做“Preset”。

似曾相识地看到自己

Nguan 的照片总能引起我们的共鸣，这是他有意为之的。“说实话，我不觉得大家会对新加坡的日常琐事感兴趣。所以我必须更努力地拍摄，去挖掘那些发生在当地，却能在全球引起共鸣的瞬间。”

至今，Nguan 的 Instagram 上已有 110K 关注者。他所说的共鸣是真实存在的。

系列中他最喜欢的一张

围绕着 Nguan 照片中那股不可思议的熟悉感，我们分别从他的拍摄主体、拍摄风格和拍摄手法三个角度进行切入，去探究他所营造的场景共鸣。

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笔者觉得，虽然说话酷酷的，但 Nguan 其实是非常感性的，且容易与眼前的场景产生情感共鸣。但做为摄影师也要求他对自己做适当的克制，去构思照片的视觉，更何况他使用的是一台机械胶卷老相机，在操作上要跟得上拍摄时机。

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提到他最喜欢的一张照片，照片里的小女孩望着相机，慵懒地靠着休闲椅，松开的拖鞋还挂在脚边，背景住宅立面上的彩虹图案隐约显现。就像他的拍摄调性 － 敏感却又无感，怪异却熟悉。

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感谢你的阅读。